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2022 年已经结束啦,各个平台上那些各式各样的榜单也都纷纷亮相啦。
这一年呐,就是国剧大爆发的一年呀。
从类型方面来讲,有开创了那种无限流类型的《开端》,达成了口碑和热度双双爆发的效果。
有超惊喜的深度大剧《人世间》呢,原来在国剧里头那根深蒂固的“代际问题”是能够被解决的呀。
就算题材方面没玩什么创新,可只要导演、编剧、演员以及所有在幕后工作的人员都用了心,那就能做出好作品。
“老”的那种题材也能够重新焕发出它的第二春呀。
当然啦,在过去的这一年里,最能吸引我们的依旧是演员。
从主角到配角,单在国剧这一块儿,就有好多好多的惊喜呢。
影视行业认可实力派演员,让我们感慨:演艺圈的风向变啦。
经过几年的一番摸索,国剧最终找到了老戏骨们合适的“使用办法”。
对于这事儿,青石想要说:
太棒啦!只有敢下定决心不去当“符号演员”,中国电视剧才能真正实现自救呢。
【1、】
【“符号演员”的出现,说明老戏骨的春天来了】
【但,并不全是好事。】
什么叫“符号演员”?
从最浅显的层面来讲,能理解成在国剧里我们最常看到的老是演同一类型的有实力的演员。
近些年来,演艺圈里头出现了一个挺怪的现象。
综艺里那些能把人看得热泪盈眶,让人忍不住使劲夸的“神级”演技,现在是越来越多啦。
一旦离开了综艺这个舞台,那就很容易暴露出真实的样子。
所以呢,就出现了一个新的名词——“综艺派演技”。
与之形成反差的是,近些年来国产剧里老戏骨的含量变得越来越高啦。
在已经播出的那些剧当中,几乎每一部剧都能够见到最少一个咱们熟悉的老戏骨呢。
有本事的人最终被瞧见了,这可是件好事儿。
之前呢,常有戏骨靠着演技出圈的情况,要真算起来的话,大范围出圈那得是 2019 年啦。
2019 年呀,那国民级的电视剧《破冰行动》就开播啦。
这部剧由于情节很强烈,节奏又快,还老是大反转,很快就变成爆款啦。
随着这部剧的迅速走红,剧中那些老戏骨们也跟着火了起来。
像王劲松所饰演的“东叔”林耀东呀,这个角色把王劲松给带火啦。
虽说已经出道 30 多年啦,也出演了好多大大小小的角色呢,不过要是能走进主流视野呀,那《破冰行动》可起了大作用呢。
在剧里,他所扮演的是塔寨村的村支书林耀东。
这是个挺复杂的角色嘞。
他呢,表面上是村支书,做啥事儿都先替大家考虑,那可是个特别受人敬重的位高之人呐。
但他还是冰毒教父呢,不光得拼命敛财,还得把每个族人的灵魂都牢牢把控住。
东叔那狠辣的劲儿真能让人吓破胆,就因为这个角色,王劲松赢得了各个奖项的喜爱。
之后呢,王劲松的角色增多啦,他就开始在各式各样的剧集中露面啦。
他在《鹤唳华亭》中是太子的授业恩师卢世瑜,在《阳光之下》里正饰演睿智的警察陈瑾岩,还在《大决战》里突破出演了蒋介石。
不管是什么样的角色,经他一演绎,那可真是刻画得淋漓尽致,绝没有重复的情况。
在这部剧里呀,吴刚的演技那可是相当突出呢。
剧中那个广东省公安厅禁毒局的副局长李维民,是吴刚演的,导演还特意盖章说这个角色是“最难演”的呢。
在他的身上呀,能瞅见那种处于高位、就跟“棋手”似的那种仪表姿态呢。
还能觉察到他一处有变动就影响全身,一直都不敢“落子”的那种怀疑和琢磨。
吴刚干得挺不错,每个时期的人物都处理得特别有感情。
虽然这部剧里没他参演,不过被叫做“反派专业户”的刘奕君呀,一直都在老戏骨的行列当中呢。
他在《猎狐》当中的表现呀,那真的可以说是演技的教科书呢。
刘奕君在剧里演的是大 boss 王柏林呀,这角色虽说只是个配角呢,不过挺抢手的。
在进行幕后采访时,那几位主演被问到:“除了自己所饰演的角色之外,在这部剧里你最希望去饰演谁呢?”
答案简直一模一样,就是王柏林。
这角色挺立体的呢,奸诈起来就会花言巧语,耍狠的时候那是不言自威呀。
不太好演呢,不过刘奕君把它完成得挺棒的。
在举手投足的时候,每一个眼神,甚至是不经意间的动作,
都把王柏林这只狡猾的老狐狸刻画得特别深刻,没点本事可很难掌控好呢。
其实在《伪装者》那时候呀,刘奕君就已经火出圈啦。
他在《伪装者》里是王天风,在《琅琊榜》里则是谢玉。
还是《他来了,请闭眼》里的裴泽呀,《远大前程》里的张万霖呢……
同样作为反派,经由他的演绎,每个角色都独具特色,根本不会出现雷同的情况。
王劲松、吴刚、刘奕君这些老戏骨,他们的演技都成了各自的名片啦。
正是因为认可了他们的演技,然后呢,就渐渐地……
“符号化的演员”在国剧里成了一个标志、一个类别、一个固定的称呼啦。
有的时候,他们的出现就意味着这部剧里老戏骨的占比,或许还能在一定程度上反映出剧集的质量呢。
不过呢,这可不全是件好事呀。
【2、】
【事实上,“符号演员”的出现,是国产剧偷懒的一种方式】
为啥要这么讲呢?
五元文化的联合创始人马李灵珊曾经给出过一个观点:
剧集行业追流量明星,跟追大 IP 差不多,都是为了“控制变量”。
说得比较含蓄,换个词的话就是:减少风险
毕竟不管咋说,影视剧终归是商业产品呀,投资方得考虑成本和收益呢。
所以在搞电视剧制作以及挑选演员的时候,
他们要是不确定剧集最后能获得什么样的收益呢,就会更偏向于挑选那些有流量、有热度的演员。
从剧集的类型角度来看,也是很容易理解的。
一种题材火起来啦,这就意味着有它的受众群体呢。为了能更快速地获得收益,照着那种火起来的题材去拍,这就是最快的一种办法啦。
就像这最近两年一直很热门的关于女性的剧集呀。
借助社会新闻,抓住了现今的一些关键问题,接着把这个问题放大,从而引发观众的共鸣。
看呐,这热度不就到啦。
所以这最近两年呀,女性题材的剧都扎堆儿冒出来啦,谁都想捞上一杯羹呢。
不过真正能实现口碑和热度都大获成功的,确实没几个。
同样的,姐弟恋这个题材火了之后,能有一次就还能有下一次。
就拿在姐弟恋范畴里能叫得上名号的秦岚来说吧,由于《理智派生活》这部剧集,她跟王鹤棣给“狗姐恋”做出了榜样。
之后她在这类题材方面的作品就有挺多的。
直到今年,她的另一部姐弟恋题材剧集播出时,观众一下子都没反应过来呢:
这到底是老剧又重新兴起了呢,还是新剧开始播出啦?
秦岚好像被固定住了。
同样题材的剧集变多了,那自然而然的,被定型的演员也就越来越多啦。
曾经被当作国产剧收视福将里的一个靳东,他也曾经进到过“复制黏贴”的那个怪圈里。
不管是有意还是无意,他那“精英”的形象确实伴随他挺长时间了。
就像网友所评价的那样:
靳东觉着演啥都差不多,他演的现代剧老是执着于那一种精英的人设。
这部剧的元素能说跟靳东 2015 年之后的哪部作品都挺适配的。
十年就只演了一个角色,这可真让人佩服啊。
到最后呀,观众再瞧见穿着西装革履的靳东,就会莫名其妙地有一种“精英人士 PTSD”。
在那些涉案剧当中呀,观众居然还总结出了“反派定律”呢。
刘奕君、王劲松、张志坚当中肯定有一个是“鬼”。
当有刘奕君在的时候,王劲松扮演的是警察;要是没有刘奕君呢,王劲松就成了毒枭。
据不那么全的统计哈,近些年刘奕君演涉案剧的数量能有 9 部呢,这里面他担任反派的有 6 部。
宁理呀,靠着《无证之罪》而被广大群众所熟知的那个经典反派呢。
参演的涉案剧有 8 部呢,这里面担任反派的有 6 部。
同样在数量方面让人感到惊讶的有张晞临和王劲松,他俩都是 5 部。
作为那种经常出现在涉案剧里的人,由于题材都太像了,拿到的角色很容易就会有重复的情况。
这就不难理解网友为何会有那样的规律总结啦。
但好多时候,这可不是演员自己主动去选的,而是被逼迫着去接受市场的需求。
这几年呀,国产剧学会了一个本事,那就是“批量复制”啦。
除了从题材方面去寻找爆款并进行复制外,在挑选演员的时候,也会变得偷懒呢。
找一个大家都熟悉的“设定”的演员去演,一下子就能给这部剧定个性啦,能省去好多事儿呢。
老板讲啊,就是得控制那些变量,得把变量减少,得把风险给降低。
不过对于那些有创造力的演员和导演而言,这会限制他们的发挥呀。
对于观众而言呢,控制变量这事儿就意味着模式化啦,也意味着套路化呀,要是变量都没啦,那还能有啥惊喜呀?
所以呢,在影视圈这儿,这肯定算不上是个好事啦。
【3、】
【好在,2022年,演艺圈的风向变了,“符号演员”越来越少了】
2022 年的国产剧那可是个大年呀。
最能把这个说法凸显出来的,明显就是类型方面的多样啦。
自然而然地,今年在国剧中表现出色的配角就更多啦。
年初那部高概念的爆款《开端》里呀,“锅姨”陶映红的表演可真让人挺惊喜的呢。
不管是曾经看过这部剧的,还是压根没看过这部剧的人,肯定都见过“锅姨”的那些相关片段。
在前几集里头呀,她差不多没啥台词呢,可单单是那直接对着镜头的眼神呀,就带着超级强的压迫感,完全能让人吓得直打哆嗦。
因为是“无限流”的剧情设定嘛,她在那不停重复的爆炸循环里,把“眼神杀”这三个字表现得特别到位。
只要追过剧,就肯定没人不会被吓到。
甚至还把“锅姨”当作“成年阴影”中的一个呢。
后遗症就是从这之后再也不敢直勾勾地看高压锅以及那个穿灰衣服的大婶了。
演“锅姨”那个演员,是北电 90 级表演班的刘丹。
她跟黄磊、姜武是同学呀,毕业后被中国国家话剧院给招进去了,大部分时间都待在舞台上呢。
干这行 30 年啦,总共就参演了 33 部作品。露面的机会不是很多,但她的演技能说明一切。
《乔家的儿女》里那个“小茉妈”,还有《爱很美味》里的“朱总”,以及《盛夏未来》里的“班主任”,再有《摩天大楼》里的保洁阿姨,每一个都算是她演技的代表作呢。
今年存在感猛刷的,还有那超厉害的王骁呢。
王骁这一年挺高产的呢,从年头一直到年尾,各式各样的剧集当中都能看到他的样子。
他在《今生有你》这部剧里和李小冉一起搭档,把那种假丈夫的角色演绎得特别真实。
转头在《我们的婚姻》这部剧里呀,他还能把那种被同事埋怨是“直男癌”的精英给演得特别到位呢。
在《风起陇西》这部剧里呀,他仅仅 6 集就没在剧里出现啦,但他给人的印象那可老深啦。
更别提在《天才基本法》《大考》《县委大院》这些作品里啦,他有着跨度特别大,然而完成度都挺高的角色呢。
同样给我们带来惊喜的还有李乃文呢,他可是大家公认的黄金配角呀,今年他所饰演的角色跨度也挺不小的呢。
在刚完结的悬疑剧《回来的女儿》里,那大背头配着小墨镜,把上世纪 90 年代末暴发户小老板的模样给演出来啦。
在《幸福到万家》中表现很出色的有唐曾,《警察荣誉》里的是王景春,《天下长河》中被称作戏眼的是公磊。
在开年的大戏《人世间》当中,大量地产出了一堆老戏骨呢。
你瞧,今年的国剧里头,表现出色的配角数量增多啦,不再是前些年的那些老面孔啦。
很明显呀,“符号演员”已经开始退场咯。
当然啦,这不是在说“符号演员”不好呀。
这就表明,国产剧不管是在类型方面,还是在剧本创作上,都实现了质的提升。
因为剧本的数量增加了,类型也增多了,所以他们就拥有了更多可以选择的权利啦。
别被限定在某一种类型的角色里呀。
同时,这还传达出另一个讯息呢,国产剧的编剧乐意花时间去雕琢角色啦。
今年的国剧当中,那种偷懒的“类型角色”变少啦。
不管是主角,还是配角,都能拥有属于自身的人物弧光。
这样的话,“符号演员”肯定就变少啦。
青石觉得吧,要是放在国产剧身上,那确实是一件值得高兴的事儿。
就在今年,我们明显能察觉到以前那些好多“XX 专业户”的老戏骨们,开始进行了更多的尝试。
还是先拿王劲松来讲哈,他这一年产量挺高的。
他是《山河月明》当中能出谋划策、掌控全局的刘伯温。
也是《凭栏一片风云起》当中的大学教授呀;
在《冰雨火》里呀,我踩在那呢,出演了一位局长林德赞,他可不一样呢,是那种隐忍又正义的形象哦。
扭头看向《风吹半夏》,他在剧中是压榨女儿的那种渣爹许友仁。
还有前面提到过的被称作“反派专业户”的刘奕君,今年也展现出了很多不一样的角色呢。
虽说他多数时候都是在那些涉案剧里露脸,但刘奕君的每个角色都有那么点儿不同。
他对那个真相那叫一个执着呀,靠着一次次去审问那些幸存者,最终把公交车爆炸案的真相给摸清啦。
接着往前看,在《扫黑风暴》里,他所饰演的那个专案组组长何勇,那可是相当厉害,让人琢磨不透呢。
看起来黑白不好区分,实际上是勇于跟黑恶势力以及其背后的保护伞展开斗争……
甚至在《张卫国的夏天》里饰演了有着喜感且郁郁不得志的林宏年,达成了荧屏形象的重新塑造。
之后在《大山的女儿》这部作品里,他还能够以贴近生活的方式出演贫困地区的领导呢。
秦昊在《隐秘的角落》中因张东升而大火之后,没把自己局限在那让人毛骨悚然的“反转人设”当中。
在今年那部口碑超棒的现实剧《亲爱的小孩》中,他饰演的是一个既虚伪又饱含真情的男人。
这个角色一亮相,秦昊的演艺生涯就又多了一个有代表性的角色啦。
老戏骨们有了转变呢,就像曾经主演了爆款剧《人民的名义》还备受好评的张志坚那样。
在《王牌部队》和《爱上特种兵》这两部作品里都有出镜呢,而且角色差异还挺大的。
这些呢,都是国产剧在给我们明确地展示呢:
别整那些空洞的流水线产品啦,咱就得走优质国剧的道儿。
【4、】
【下狠心拒绝“符号演员”,中国电视剧才能真正实现自救】
国产剧要想走上高质量的道路,演员自己得主动去改变,这是其中一个方面。
更关键的是,在国剧里得有那样的环境呀,这样他们就能去进行改变,有机会去做出改变。
老戏骨给剧作“镀”那层金的效果,终究没法儿把剧作的硬伤给补上。
毕竟次数多了之后,老戏骨的那个招牌也就不再像是能包治百病的灵丹妙药啦。
反而,或许会损耗老戏骨自身的“经验值”。
今年的国产剧呀,正好在给咱们展现它在把国剧的广度和深度给拓宽方面所做的努力呢。
来举一个最为直接能看到的例子吧。
今年那部黑马剧集《唐朝诡实录》呀,在角色塑造方面、剧情逻辑方面以及实景拍摄方面都挺不错的呢。
在那些配角身上,可是着实花了不少力气呢。
这部剧是那种单元剧的形式呢,就单单是那些有名有姓的角色呀,就足足有 150 多个呢。
甭管角色有多小,身上都有着属于那个角色的特质,能让观众给记住。
这些角色都特别棒,如果演员们再多用点劲儿,这部剧出圈就肯定没问题啦。
那肯定啦,国产剧的这种转变可不是一下子就能完成的事儿。
而且呢,国产剧要是想从里到外都来个质的提升,得多个环节一块儿配合才行。
国产剧既得要厉害的演员,也得要棒的剧本,还得要良好的环境。
往后的这一年呀,中国电视剧能否来个更好的转变呢,咱就等着瞧呗。
青石电影,说的是老孟呢。
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